السكة – محطة المقالات – ثامر سباعنة
في سياق الصراع الطويل الذي يعيشه الشعب الفلسطيني، لم يكن الفن يومًا ترفًا ثقافيًا، بل كان وما يزال أداةً أصيلة من أدوات الصمود، ووسيلةً فعّالة لحفظ الرواية الوطنية من التغييب والتشويه. وبين أشكال التعبير الفني المختلفة، يبرز فن الكاريكاتير بوصفه لغة بصرية مكثفة قادرة على اختزال الألم، وفضح القمع، وصياغة الوعي الجمعي. ويُعد رسام الكاريكاتير الفلسطيني محمد سباعنة نموذجًا حيًا لهذا الدور، حيث استطاع أن يحوّل ريشته إلى أداة مقاومة، وصورته إلى وثيقة نضالية.
وُلد محمد سباعنة في الكويت ، ثم عاد إلى فلسطين ليتعلم في جامعه النجاح الوطنيه ونشأ في بيئة مشبعة بالهمّ الوطني، ما انعكس مبكرًا على اهتماماته الفنية. درس الفنون الجميلة، وبدأ مسيرته المهنية في الصحافة الفلسطينية، حيث عمل رسام كاريكاتير في عدد من الصحف المحلية والعربية. لم يكن حضوره مجرد إضافة فنية، بل كان صوتًا بصريًا يعكس نبض الشارع الفلسطيني، ويترجم معاناته اليومية بلغة يفهمها الجميع. تعرّض سباعنة للاعتقال من قبل الاحتلال، وهو ما أضفى على تجربته بعدًا إنسانيًا عميقًا، انعكس بوضوح في أعماله التي ازدادت قوة وصدقًا.
تميزت رسومات محمد سباعنة باستخدام الرمزية بشكل لافت، حيث تحضر الهوية الوطنية الفلسطينية في معظم أعماله من خلال مفردات بصرية متكررة: المفتاح، الكوفية، الزيتون، الجدار، والطفل. هذه الرموز لا تأتي بشكل عفوي، بل تُبنى بعناية لتُشكّل خطابًا بصريًا متكاملًا يعزز الانتماء، ويؤكد على استمرارية القضية. فالطفل في رسوماته ليس مجرد ضحية، بل هو حامل للذاكرة، والمفتاح ليس فقط أداة، بل وعد بالعودة، أما الكوفية فهي أكثر من لباس، إنها هوية متجذرة لا يمكن اقتلاعها.
يسهم فن الكاريكاتير، كما يقدّمه سباعنة، في تشكيل الذاكرة الفلسطينية الجمعية. فالصورة، بخلاف النص، تترسخ بسرعة في الذهن، وتُستعاد بسهولة في الوجدان. ومن خلال التكرار الذكي للرموز، وربطها بأحداث واقعية، تتحول الرسومات إلى أرشيف بصري يوثق مراحل النضال، ويمنح الأجيال القادمة مادة حيّة لفهم ما جرى ويجري. وهنا، لا يكون الفن مجرد انعكاس للواقع، بل أداة لإعادة صياغته، وتثبيت معانيه في الوعي العام.
كما يساهم سباعنة في ترسيخ الهوية البصرية الفلسطينية، من خلال أسلوبه الخاص الذي يمزج بين البساطة والعمق، وبين السخرية والوجع. فالكاريكاتير لديه لا يكتفي بإثارة الابتسامة، بل يترك أثرًا طويلًا في النفس، ويدفع المتلقي إلى التفكير والتساؤل. هذا التوازن بين الجمالية والرسالة هو ما يمنح أعماله قوة تأثير استثنائية، ويجعلها قادرة على تجاوز الحواجز اللغوية والثقافية.
الرسم، في تجربة محمد سباعنة، ليس مجرد مهنة، بل هو فعل وجودي، وممارسة تحررية بامتياز. ففي ظل واقع يُحاول فيه الاحتلال طمس الهوية، وتقييد التعبير، يصبح الرسم وسيلة لإثبات الذات، ورفض الإلغاء. كل لوحة يرسمها هي إعلان عن الوجود، وكل خط يخطّه هو تحدٍ للغياب المفروض. ومن هنا، يتحول الفنان إلى فاعل سياسي وثقافي، يشارك في معركة الوعي بقدر ما يشارك في معركة الأرض.
إن الكاريكاتير، كما يتجلى في تجربة سباعنة، ليس مجرد فن ساخر، بل هو مشروع تحرري متكامل. فهو يكشف التناقضات، ويفضح الظلم، ويُعيد الاعتبار للإنسان الفلسطيني بوصفه فاعلًا لا مفعولًا به. وفي زمن تتكاثر فيه الروايات، وتتنافس فيه السرديات، يبقى الفن أصدق الشهادات، وأكثرها قدرة على البقاء.
في النهاية، يمكن القول إن محمد سباعنة لا يرسم فقط، بل يكتب تاريخًا بصريًا لفلسطين، ويُسهم في حفظ قضيتها من النسيان. ومن خلال فنه، يثبت أن الريشة قد تكون أحيانًا أقوى من السلاح، وأن الصورة قادرة على أن تُقاوم، وتُحرض، وتُبقي الأمل حيًا في وجدان شعبٍ لا يزال يناضل من أجل حريته.
